DESIGN 2X2
Adriana Chamma
Adriana Chamma é uma designer e ceramista paulista que, após se formar em Desenho Industrial pela Faap, aprofundou seus conhecimentos em arte e moda na Universidade Central Saint Martins, em Londres. Em 2024, teve uma experiência imersiva na cerâmica regional do Japão e da Coreia, aprendendo novas técnicas com importantes ceramistas locais. Em 2025, participou da Semana de Design de Milão com suas obras.
Seja em suas luminárias inspiradas na zona Abissal ou em suas peças criadas sob demanda, Adriana cria obras que nascem de escuta, afeto e intenção. Uma cerâmica que não é só objeto: é resposta. Presença. Gesto.
Ariah
A artista Ariah atuou como advogada por 20 anos e fez a transição de carreira para a arte, onde se encontrou na tapeçaria escultural.
O trabalho em lã com precisão técnica e apuro estético é inerente à sua família, pois suas antepassadas traziam a descendência e cultura russa de bordado e ponto russo, de forma transgeracional.
Com participações em edições da Casa Cor SP e Casa Cor SC, a artista utiliza o bordado para comunicar vivências pessoais e memórias coletivas, conduzindo uma pesquisa apoiada na reconstrução da identidade feminina e explorando temas como o corpo, a ancestralidade e o silêncio das histórias não contadas.
Elisa Monde
Arte e design estão em perfeita sintonia no trabalho criativo de Elisa Monde. Artista plástica pós-graduada em História da Arte, tem séries de quadros premiadas em salões brasileiros. O muralismo se destaca com pinturas em parede para o Hotel New York Flat (Itapema), o Roochéle Convention (Curitiba), e o Vogue Square (Rio de Janeiro).
Como designer de interiores, já concebeu projetos, assinaturas e curadorias em mostras como DW, Tapeth, Ortobom, Rio Lazer e Morar Mais (Rio e São Paulo). Suas criações acumulam prêmios em salões de design importantes do Brasil. Viaje constantemente para a Feira de Milão, onde interage com arte, design, arquitetura e história.
Enzo Sobocinski
Formado em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Presbiteriana Mackenzie, Enzo Sobocinski dedica o seu trabalho a projetos arquitetônicos, design de interiores, objetos, joias e artes plásticas. Sua estética alia linguagens variadas e propõe a fusão entre o contemporâneo e o antigo.
Leciona Design de Interiores para cursos técnicos e, recentemente, teve algumas de suas peças adquiridas para o acervo da Fundação TEXO, do colecionador paraguaio José Daniel Nasta.
Estúdio Sebastiana
Gi Matos é designer de mobiliário pelo Istituto Europeo di Design, além de História do Mobiliário e História da Arte. À frente do Estúdio Sebastiana, uniu design, marcenaria e restauração de mobiliário.
Atualmente cria e produz peças a partir de técnicas da marcenaria tradicional, utilizando madeiras brasileiras como protagonistas em seus projetos. Ela acredita que a reverência pela matéria-prima e a arte do fazer manual são a essência da renovação e resiliência no mobiliário brasileiro.
Filo a Filo Ateliê
A Filo a Filo, sob a direção dos arquitetos Rafael Lima e Vitor David, se torna uma representação da sensibilidade, buscando compor espaços e detalhes de forma única e emocional.
Através de suas habilidades em criar ‘entrelinhas’, eles conseguem transmitir mensagens especiais e toques únicos em seu artesanato, obras de arte e papelaria afetiva.
O ateliê é um testemunho da paixão, dedicação e criatividade que Rafael e Vitor investem em seu trabalho, transformando materiais simples em criações únicas carregadas de significado.
Helen Granzote
Studio Helen Design. Arquiteta de formação – desde 2002, designer de essência. A trajetória de Helen é guiada pelo olhar sensível às formas, à arte e ao gesto criativo que transforma matéria em Emoção.
Trabalhou com os Irmãos Campana entre 2003 e 2004.
Cria objetos e mobiliário que contam histórias, que convidam ao toque e despertam sentidos.
Juliana Pelegrinello
Juliana Pelegrinello é uma renomada designer de superfícies com mais de 17 anos de experiência, destacando-se na criação de padrões inovadores para moda, papéis de parede exclusivos, tecidos autorais e murais personalizados.
Formada em Design de Superfície pela London College of Communication UAL em 2001, Juliana aprimorou sua visão criativa durante 13 anos em Londres antes de retornar ao Brasil em 2006, onde fundou seu estúdio.
Atualmente, Juliana dedica-se a projetos especiais, criando murais autorais em tecido e papel de parede, feitos sob medida para clientes que buscam exclusividade e uma expressão artística única em seus ambientes.
Juliana Pelegrinello
Juliana Pelegrinello é uma renomada designer de superfícies com mais de 17 anos de experiência, destacando-se na criação de padrões inovadores para moda, papéis de parede exclusivos, tecidos autorais e murais personalizados.
Formada em Design de Superfície pela London College of Communication UAL em 2001, Juliana aprimorou sua visão criativa durante 13 anos em Londres antes de retornar ao Brasil em 2006, onde fundou seu estúdio.
Atualmente, Juliana dedica-se a projetos especiais, criando murais autorais em tecido e papel de parede, feitos sob medida para clientes que buscam exclusividade e uma expressão artística única em seus ambientes.
Pakatatu
Gustavo Coelho é artista e fundador da Pakatatu Estúdio, em Nova Friburgo, na Serra do Rio de Janeiro. Seu trabalho une tradição e experimentação, transformando madeira, cerâmica e elementos naturais em esculturas e objetos que carregam brasilidade, ludicidade e memórias afetivas.
À frente do estúdio, Gustavo imprime em cada criação um olhar poético sobre a cultura brasileira, valorizando o processo manual como parte essencial da obra.